Иван Айплатов: "Границы свободы устанавливает невеста..."

Часто при работе над новыми образами и моделями платьев Ив Сен-Лоран оборачивал манекенщицу в целый рулон ткани: только так он мог изучать материал, его текстуру, падение линий, цвет. Этот процесс был основным источником его вдохновения. Путь, который проходит каждый дизайнерский шедевр, кажется бесконечным: от простой фантазии модельера до конкретной идеи, от эскиза на бумаге к примеркам и дефиле на подиуме. Мы заглянули в мастерскую к Ивану Айплатову – самому известному белорусскому дизайнеру – и поинтересовались, как он работает над своими коллекциями.

При создании платья вы руководствуетесь своими представлениями или пожеланиями невест?

Когда создается платье для конкретной невесты, я, естественно, предлагаю свои идеи, но приоритетными для меня остаются запросы и пожелания заказчицы. Иногда, чтобы понять, каким должно быть платье мечты, приходится разговаривать не один час не только с главной виновницей торжества, но и с женихом, родителями. Я уверен, что успех мероприятия, хорошее настроение невесты, а значит и окружающих, на 90 % зависит от того, как она выглядит в день свадьбы, нравится ли ей наряд, прическа, макияж и др. А ведь мечты об идеальном образе закладываются у будущих невест еще в детстве. Поэтому главная задача дизайнера невероятно сложна: надо для взрослой самостоятельной девушки воплотить в жизнь ее девичьи грезы!

Каков ваш источник вдохновения?

Есть такая вещь как профессионализм. У профессионала нет времени для поиска Музы, он всегда держит ее за хвост и не отпускает. Ведь человек, пришедший в студию, не станет ждать, пока у тебя появится вдохновение. Профессиональный дизайнер всегда имеет в запасе несколько свежих заготовок.

Существуют ли табу в свадебной моде?

Табу в свадебном платье – вещь индивидуальная. Границы свободы устанавливает сама невеста, для которой шьется платье. Для кого-то приемлемо ультракороткое платье и откровенное декольте, а для кого-то и открытые плечи – уже за пределами допустимого. Моя знакомая дизайнер в Москве выходила замуж в оригинальном свадебном платье, хотя, вернее будет сказать, что платья на ней как раз и не было. Его функцию выполняло красивое нижнее белье, декорированное цветами, и огромная фата.

Красивое платье может красиво выглядеть на вешалке, но это не значит, что также будет смотреться и на невесте. Как вдохнуть жизнь в платье?

Когда платье висит на вешалке – оно не живет. Одна и та же вещь на разных людях по-разному смотрится. Но бывает и обратный процесс, когда не человек оживляет платье, а наоборот – платье одухотворяет человека. Это настоящее волшебство, когда платье захватывает и перевоплощает человека, диктует ему новые условия поведения. Наступает своего рода перерождение: в новом платье девушка по-другому ходит, иначе поворачивает голову, меняет осанку. Когда вещь нравится, это сразу видно по человеку. Хорошая вещь может перевести своего владельца на новый уровень жизни, дать новое наслаждение жизнью.

Были случаи, когда в итоге платье вам не нравилось?

Если речь идет о коллекции, то такая модель в нее просто не попадает. Но в свадебном проекте у нас нет права на ошибку. Максимальное количество примерок и делается для того, чтобы невеста понимала, что происходит на всех стадиях работы, привыкала к платью. По большому счету, девушка покупает не платье, а доверие, во всем полагаясь на дизайнера.

На обложке этого номера нашего журнала запечатлена невеста в платье, созданном по вашему дизайну. Как вы его придумывали?

Первая встреча с невестой состоялась за семь месяцев до свадьбы. К тому моменту она пересмотрела немало коллекций именитых зарубежных дизайнеров. Увиденное или не нравилось или не могло полностью удовлетворить все ее пожелания. Естественно, это настораживало: я понимал, что и ко мне требования будут высокие. В такой ситуации важно завоевать доверие невесты, дать понять, что ты поможешь при любых обстоятельствах. А задача стояла – сделать европейское дизайнерское платье. Мы справились. И невеста, и я, как дизайнер, остались довольны не только результатом, но и самим творческим процессом.

Как проходила работа над созданием свадебного наряда?

У этого платья длинная история. Долгое предварительное обсуждение (что нравится и не нравится), эскизная работа (предлагалось несколько эскизов на выбор), подбор тканей, вариантов отделки. А потом кропотливая работа трех человек в течение двух с половиной недель. В результате появилось платье – воплощенная мечта. Классическое, с яркими современными деталями: небольшой черный пояс с бантом, рукава, напоминающие крылышки и придающие платью легкую сказочность, ручная отделка многих элементов. Мы использовали только натуральные ткани: французское кружево, натуральный шелк высокого качества, огромное количество фатина разной плотности. Но над созданием цельного и гармоничного образа невесты работало много людей. Прическу делала Лолита Угурян-Тумилович, макияж – Диана Ревяко, букет – Ольга Гайдукевич. Мы не раз встречались на примерках (а их было около десяти), где кроме обсуждения наряда оговаривались детали прически, макияжа, букета. Это была творческая коллективная работа, и тем более ценным выглядит ее гармоничный результат.

Часто ли вы работаете в свадебном направлении?

Я в принципе мало занимаюсь индивидуальным пошивом, мне интереснее делать целые коллекции, более серьезные проекты и не зависеть от настроения и пожеланий заказчика. Я крайне редко берусь за пошив свадебных платьев и не делаю их просто так, про запас, а только под конкретного человека. Это мой принцип. Но молодоженам, о которых идет речь, удалось меня убедить. И я не пожалел, мне было интересно заниматься их проектом.

Есть ли у вас любимые свадебные платья, которые вам особенно дороги? Или вы не выделяете их среди остальных?

- Платье, о котором мы говорим сейчас, из тех, которое запомнится. В моей дизайнерской истории было немного свадебных нарядов. Но у каждого была своя тематика, яркая идея. Платье в форме балетной пачки, очень короткое и экстравагантное; платье в цыганском стиле для невесты, этнически не принадлежащей к цыганам. Для того, чтобы мне было интересно работать, платью нужен «вкусный» подтекст, идея. Но я думаю, что создание любимого свадебного платья у меня еще впереди.

Как вы оцениваете свадебную моду в Беларуси?

Свадебные салоны Беларуси предлагают современным девушкам большой выбор платьев. Но невесты, на первом этапе поиска заявляющие о желании выбрать неординарное платье, в итоге часто отдают предпочтение классическим вариантам. И в этом переходе от фантазий к реальности свадебные салоны зачастую идут на поводу у заказчиков. Мало кто решается предлагать «смелые» и неординарные наряды. Тем более, что и стоят они на порядок выше – соизмеримо со стоимостью хорошей машины. Жаль, что не каждая невеста может позволить себе прожить с платьем целую жизнь: с момента его появления в эскизах до реального воплощения. А ведь этот процесс так захватывает!

Свадебные платья зачастую являются ярким финалом дефиле Высокой Моды. Вы не думали так завершать и свои показы? Например, если говорить о вашей последней коллекции, это могла быть невеста с боксерской перчаткой в образе жениха?

Естественно, такая перчатка была бы. Но я бы сделал версию двух перчаток: жениха – из ткани костюма жениха и невесты – из ткани ее платья. Это был бы отличный сувенир на всю жизнь, который напоминал бы им об этом сказочном дне.

Досье на дизайнера Ивана Айплатова

Родился в г. Йошкар-Оле, где и освоил специальность модельера-конструктора в технологическом колледже. Многократный участник Недели моды в Москве и других значимых fashion-мероприятий.

Делал костюмы для ведущих белорусского телевидения, КВНщиков из команды БГУ, группы «Браво», «Ляпис Трубецкой» и «Леприконсы», белорусских участников конкурса «Евровидение-2004» и детского «Евровидения-2005». Был художником по костюмам при постановке пьесы М. Горького «Чудаки» в Русском драматическом театре (г. Минск), Московского государственного цирка. Вместе с Сергеем Зверевым работал в Германии на фестивале парикмахерского искусства Trend Vision.

В марте 2009 года представил новую коллекцию, которая произвела фурор на Неделе моды в Москве. Она посвящена боксу не как виду спорта, а как стилю жизни. Главным аксессуаром стала боксерская перчатка в виде медвежат…

Комментарии

Текст комментария:	Введите текст на картинке